Forrobodó - Egberto Gismonti

Hoje é dia de São João, e de todos os tipos de música tocados nesta época, de longe o preferido é o forró, a ponto de ser considerado um dos símbolos das festas juninas.
Basicamente, o forró é tocado por três músicos: um sanfoneiro (ou tocador de acordeon), um tocador de zabumba, e outro tocando triângulo.
Existem várias versões para a origem do nome forró. Das três mais conhecidas, a primeira é que o nome vem de forrobodó, que na língua africana banto significa festa, arrasta-pé, farra. A segunda versão diz que, em húngaro, “forró” significa “quente”. Mas o que é que a Hungria tem a ver com isso, não é? E a terceira versão, a mais divertida, conta que engenheiros ingleses, que estavam em Pernambuco para construir uma ferrovia, promoviam festas “for all”, que em inglês significa “para todos”. E “for all” acabou virando forró...
Enfim, hoje eu tirei do meu baú um forró bem diferente, de um compositor que costuma fazer coisas diferentes: Egberto Gismonti. Ele utiliza aqui o mesmo ritmo típico que conhecemos, mas com uma instrumentação baseada em sintetizadores. A música se chama Forrobodó, e está na trilha da minissérie “O Pagador de Promessas”, exibida em 88 pela Rede Globo.

Para saber mais sobre o forró, clique aqui.
E sobre Egberto Gismonti, aqui, em português, e também aqui, com músicas pra ouvir, mas texto em inglês.

(Transmitido pela Rádio Nacional da Amazônia, como quadro do programa Mosaico, apresentado por Morillo Carvalho)

Ouça:
Baú do Maestro 7 by flafon

John Cage & Tamba Trio

Em homenagem à Semana dos Namorados, tirei do Baú duas gravações sobre o Amor, mas também muito curiosas e até estranhas, assim como as loucuras da paixão.
Afinal, o que é a música? Uma definição bem completa é a seguinte: “Organização consciente dos sons dentro de um certo espaço de tempo”. Observe que esta definição é bem livre, pois permite que juntemos quaisquer sons para fazer música. Bom, não é bem assim; é preciso pelo menos que essa combinação sonora seja consciente, ou seja, feita com objetivo artístico.
A primeira música que vamos ouvir é do compositor norte-americano John Cage, e chama-se Amores I, tocada pelo Quatuor Hêlios, e faz parte do CD Works for Percussion (Trabalhos para Percussão). Note que, como diz o nome, são usados apenas instrumentos de percussão. Muito fora do convencional, não é mesmo?

Mas agora vamos ouvir uma que, embora seja mais fácil de assimilar, também leva ao limite a liberdade de criação. Trata-se de uma música que, assim como o verdadeiro amor, não tem fim. Chama-se Infinito, dos brasileiros Luiz Eça, Hélcio Milito & Bebeto Castilho, e é tocada pelo Tamba Trio. Veja que, enquanto é repetida uma base constante, vários detalhes vão acontecendo. Tente percebê-los todos.

Para saber mais sobre John Cage, clique aqui.
Sobre o Tamba Trio, clique aqui.

E, para completar, eis dois vídeos interessantes.
O primeiro, é do grupo norte-americano Stomp, que usa qualquer objeto para fazer música:



E este abaixo é da Orquestra de Vegetais, de Viena, na Áustria. Todos os instrumentos são feitos por verduras e legumes frescos. Estilos como free jazz e eletrônico experimental são tocados e, no final das apresentações, uma sopa de legumes é servida para o público. Legal, não é?



(Transmitido pela Rádio Nacional da Amazônia, como quadro do programa Mosaico, apresentado por Morillo Carvalho)

Ouça:
Baú do Maestro 6 by flafon

Junho (Barcarola) - Altamiro Carrilho

Como estamos no mês de junho, é interessante notar a quantidade de músicas feitas em homenagem a este mês. No Brasil, é claro, há muitas músicas relacionadas às festas juninas, que, embora tenham tido origem em outros países, são muito populares por aqui.
Mas em todo o mundo encontramos manifestações culturais em torno do sexto mês do ano. Na Rússia, por exemplo, o compositor Pyotr Ilyich Tchaikovsky criou uma série de peças curtas para piano, uma para cada mês, e a que foi dedicada a junho, com o subtítulo Barcarola, tornou-se uma das mais conhecidas da coleção. Tchaikovsky viveu no século XIX, e ficou famoso por suas sinfonias, óperas e músicas para balés, como O Lago dos Cisnes, entre outras obras.
Vários músicos de todo o planeta já fizeram versões interessantes para a sua peça Junho. A que vamos escutar agora é bem brasileira: um dos melhores flautistas do país, Altamiro Carrilho, a gravou em ritmo de chorinho! Está no disco Clássicos em Choro, Vol. 1. Ele manteve toda a melodia e harmonia do original, adicionou uma instrumentação típica do nosso estilo, com cavaquinho, violão de sete cordas e pandeiro, e deu um andamento mais alegre à música.
Para saber mais sobre Tchaikovsky, clique aqui (em inglês).
E para saber mais sobre esta composição, clique aqui (em inglês).

(Transmitido pela Rádio Nacional da Amazônia, como quadro do programa Mosaico, apresentado por Morillo Carvalho)

Ouça:
Baú do Maestro 5 by flafon